通过 gootouch 连接的朋友圈! 广播节目 GRAND MARQUEE 的 “FIST BUMP “以接力的形式介绍了生活在东京并喜欢东京的人们。
10 月 19 日,以 GraphersRock 为名的平面设计师 岩屋民穂 出场。我们采访了她成为平面设计师的原因、她的灵感剪贴簿以及她最喜欢的电影。
INDEX
平面设计是两种思想之间的接触点
Celeina (主持人):首先,请允许我介绍一下您的个人资料。岩谷先生以赛博朋克和科技文化为基础,以 “GraphersRock “为名,从事各种媒体的平面设计工作,包括 CD 封套、服装、商品和广告媒体。他的主要作品包括为 电波组.inc 和 tofubeats 设计 CD 外套,为 PUMA 和 Adidas 合作设计运动服装和运动鞋,为 J 联赛球队大阪钢巴设计队服,为 哈雷摩托车 设计摩托车。
高野 (MC):听说您还参与了 Maltine Records 唱片公司的工作,这给我留下了深刻印象。我想,如果大家搜索 “GraphersRock”,边听 “FIST BUMP “边看您的作品,会更容易理解。
Celeina:当我们浏览 GraphersRock 网站时,你将自己的色彩融入每一次合作的方式给我们留下了深刻印象。你是如何对平面设计产生兴趣的?
岩屋:我并没有强烈的 “我想成为一名平面设计师 “的想法。但我从小就喜欢折纸、做手工、画画和制作东西,我一直认为将来我会从事制作工作,不管是什么。后来,1985 年举办了 “筑波博览会(国际科学技术展)”,这给五六岁的我灌输了一种对未来的憧憬、技术的神奇和无所不能的感觉,于是我对计算机和技术产生了兴趣。
上大学左右时,正值 20 世纪 90 年代的 DTP 热潮,我终于可以用电脑制作图形了,这让我走上了平面设计之路,因为我想全天候使用我最喜欢的电脑,我想努力创造一些东西。
高野:筑波博览会是你最初的经历,这与岩屋作品中的未来主义世界观有关。
Celeina:你提到过你喜欢电脑和科技,这对你的风格有什么影响吗?
岩屋:这也是筑波博览会的影响,但 20 世纪 90 年代是大量科技和狂欢文化传入日本的年代。我的青少年时期就是在那个时期度过的,所以这种文化是我最初的创作经验。