INDEX
带烟 “是对声音制作的彻底追求的结果。

-回顾你的音乐生涯,”Sode no Shorei “有些危险,但你的下一张专辑 “Ei Belted Smoke “没有走这条路。
木岛:是的,没错。Sleeve Berm “可能是一个稍微不同的地方。
-我想,《Ei Belted Smoke》的主打歌可能会采用与《Muzzle》相同的处理方式。
Kimijima:最终是相似的,但过程有点不同。在制作《映带る煙》时,我们有一个声音设计参考,布莱克-米尔斯(Blake Mills)和菲比-布里吉斯(Phoebe Bridgers)的制作人伊桑-格鲁斯卡(Ethan Gruska)在左右声道的限制后面制作声音。
第一首曲子就是这样的结果,一种实验性的声音。 2021-2022 我做了很多关于本地化的研究,我自己也做了很长时间。我自己做混音已经有很长一段时间了,我认为《烟雾》中有很多处理,自始至终都显示出我的成长。
-你对声场有什么兴趣,你的研究初衷是什么?
木岛:我一直在思考我的作品所能记录的声音的局限性。我不想让我的方法和声音处理过程成为固定的预设,我想创造一种新的方法,我是在用工程师/制作人的大脑思考这项工作,我想 “让声音变得更好”。
但这真他妈太难了。……在制作过程中,有一段时间一切都不顺利,混音效果也不是很好,我非常沮丧,酗酒并昏睡了大约两周。我就像个瘸子一样(笑)。
(笑)–混音和工程设计比歌曲创作更重要吗?
木岛:是的,没错。原因是这张唱片是我们首张专辑的总结。我觉得除非我把所有能做的都做了,否则我不会觉得舒服,而事实上有一半以上的歌曲都是过去的,这也是其中的一个重要原因,所以我在歌曲创作方面没有遇到太多麻烦。
Kimijima:在此之前,我一直在考虑将大量声音叠加在一起后如何处理声音,但在《Ei Belted Smoke》中,我知道自己最终想要做什么,所以很难决定如何将声音与声音图像联系起来录制。我心想:”这不是我一个人能完成的!”检查母带后,我有三个月没有再听。我想,”够了”(笑)。
(笑)–可能是制作过程中听得太多了吧。
木岛:是我想得太多了。我制作《Smoke in the Belt》的方式是 “逐首聆听”,所以作为一部作品,我的想法并不一致。我觉得它很沉重
-我觉得很沉重在 “Nui “的开头有吉他的噪音。
木岛:我在录吉他的时候,吉他自己弹了出来,我就想 “好啊,为什么不呢”(笑)。
(笑)–这是无意中发出的声音吗?它有一种很好的效果,就像是以一种奇怪的方式让你放松下来。
Kimijima:多亏了声音的空灵感,你会有一种与歌曲的距离感。与前几张专辑相比,我觉得这张专辑中我对声音的控制有点过头了。我更专注于声音的制作,所以我并没有彻底尝试对一种自发产生的声音说 “这很好,我喜欢,我们就采用它吧”。但结果是,我病得很厉害。我很高兴能发行它。
– “Kouzou “是以合奏的形式重新录制的。您在《Sode no Shorei》的采访中告诉我们,这首歌刚刚问世,但这首歌很奇怪,我感觉不到木岛先生有任何意图。
木岛:是的,是的。
-有一种说法是,这首歌是去海边写的。人们常说,大海是生命诞生的地方,也是生命回归的地方。我又想,这种对立统一、生死同在的感觉,是否就是木岛先生音乐的归宿和起点?
木岛:它可以是光明的,也可以是黑暗的。是希望还是绝望?我觉得 “Kouzou “是从一个奇妙的地方唱出来的。这是我写的一首歌,但我感觉它是唱给我听的。当我唱这首歌时,我感到自己充满活力。