自从他们的职业生涯开始以来，The fin.就一直以国际为重点而活跃。特别是在2016年至2019年，乐队将基地搬到了伦敦，通过继续在北美、欧洲和亚洲巡回演出，他们现在已经在世界各地建立了一个粉丝群体。 2023年，当社会因科罗娜灾难而发生重大变化，日本的许多艺术家开始意识到海外市场时，听一听可以被视为该领域先驱的Yuto Uchino的话语，一定是非常有意义的。 他也是NiEW的不二人选，NiEW通过其英文和中文版本向世界其他国家提供日本艺术家的信息。 本文的第一部分将分为两集，我们将与多年来一直与The fin.合作的经理人山崎和人一起解开与中国的关系，他们每次巡演，1000人的场馆都会全面售罄。
INDEX
在北京和上海以外的城市，场馆的容量没有什么不同。在中国，有很多东京大小的场地。
2012年4月，Yuto Uchino和Kaoru Nakazawa在兵库县宝冢市作为一个四人乐队认真地开始活动、乐队一直在创作不局限于日本摇滚乐形式的音乐，因为他们从Metronomy、Tame Impala、Washed Out和Friendly Fires等外国流行音乐中感受到了孤独、寂寞、快乐和悲伤的情绪，作为日本人他们也有同感，作为生活在同一时期的年轻人，他们对这些音乐有共鸣。The fin.在日本和海外都很活跃，通过充分利用网络媒体，将他们的音乐同步传递给世界。
-2015年，The fin.在上海的ShoeGaze Festival上首次在中国演出，是吗？
Yuto：我突然收到一封邮件说：”我们要做这样的音乐节，我们喜欢The fin.，所以我们非常希望你能参与其中”。这不是来自某个公司，而是来自一个私人演出商，但当时我们刚开始在海外做现场演出，我们想 “我们会去任何被邀请的地方”，所以我们想 “我们当然会去！”我们当时就想，”我们要去！”
但是当我们真正去到上海的时候，我们被告知，现在日本人去参加音乐节可能会有危险。 所以其他乐队都在主会场演出，但我们不得不在另一个小地方深夜演出。 但是观众真的很热情，我们意识到在中国也有人在听我们的歌。
-自2015年以来的两年里，发生了哪些变化？
Yuto：说实话，我不知道在中国发生了什么，更像是 “我去了那里，突然有了更多的人”。当我到达会场时，我想，”他们真的会填满这个地方吗？”但是在……（笑），它已经坐满了人。
山崎：我们2016年在布莱顿的 “The Great Escape “演出，邀请The fin.来中国的New Noise的推广人Jeff看到了我们的演出，并组织了2017年的中国巡演。所以有一个合适的推广人是一件大事，而New Noise是一家最初邀请英国和欧洲的艺术家来中国演出的公司，所以我们的粉丝群很匹配。
翅。在那之前就已经在台湾流行了，因为台湾一个有名的博主介绍了我们的第一张专辑《Days With Uncertainty》，那时候就开始火了。我想那篇文章也在中国传播开来，而且中国有很多人一开始就喜欢日本音乐，所以可能是这些不同因素的混合，使它在中国流行起来。
Yuto：的确，台湾的现场场地容量从一开始就很大，所以我们觉得从那个时候开始，我们被听的人最多。然而，我个人的感觉是，”什么时候听我们音乐的人增加了这么多？”我的感觉是：”什么时候有这么多人开始听我们的歌了？发现人们知道这些歌曲和成员的名字，这是一个惊喜。
-2018年巡演的场地增加到8个，所有能容纳1000人的场地都被卖光了。
Yuto：那时候我就开始相信了。我觉得，”那里有粉丝”。当时还让我吃惊的是，当我第一次去北京和上海以外的地方时，其他城市的场馆容量并没有什么变化。在日本，东京是最大的，其次是大阪，地区城市通常有较小的场馆，但在中国，东京是满的，或者说，每个城市都是大的，这让我很惊讶。
-毕竟，中国到目前为止比日本更大，人口更多。但我想知道这是否会使行动更加困难。
Yuto：这是非常困难的。你不能开车，而且我担心在飞机上丢失行李，所以在中国我们乘坐子弹头列车。但是中国的火车站就像日本的机场一样，非常宽敞，而且有适当的安保措施，所以光是拖着设备走动就相当困难。然后，每场演出结束后，我们转到下一场，如此循环，大约两周。…… 说实话，这很艰难（笑）。
