上周星期六我去了富士摇滚音乐节，在 ROMY 的 DJ 和 TSHA 的现场表演中跳了很久以来的第一次舞。ROMY 在整场演出中演奏了 1990 年代的 trance，我在上一期的Floor Essence中介绍了这首歌曲，而压轴演出则是 Ferry Corsten 的《Out Of The Blue》的特别版本，其中混合了她的新歌《LoveHer》的歌声。ROMY 演奏了 Ferry Corsten 的特别版 “Out Of The Blue”，其中混入了她的新歌 “LoveHer “的歌声，赢得了观众的热烈欢呼。那一刻，全场观众大声欢呼，深夜的 RED MARQUEE 成了最欢乐的派对。让我们鸟瞰一下 ROMY 世代的现场。希望大家能从中感受到当下舞曲的背景和俱乐部现场的气氛。
INDEX
在 EDM 全盛时期寻找新节拍的先驱们
2009 年，ROMY 与 The xx 首次合作，当时正值 EDM 在全球蓬勃发展的时期，也是在音乐节上华而不实的曲目大行其道的鼎盛时期。许多 DJ 也开始将重心从俱乐部转向音乐节。这种良好的反响，尤其是在美国的反响，使得音乐节专用的华丽曲目成为一种全球趋势，我认为这对观众的动作和步伐产生了不小的影响。观看舞台而不是狂欢，只用上半身做出反应而不是跳舞，这种音乐节特有的方式成为了一种常态。
与此同时，在英国，各种地下节拍实验正在进行，主要是 grime 和 dubstep。Burial 是这一潮流的先驱，许多 DJ 和艺术家都开始积极创作一种介于俱乐部和卧室之间的严肃的新音乐风格。紧随其后的是 Four Tet 和 Jon Hopkins，然后是 The xx。即使他们不一定专注于舞池，但他们无疑继承了舞池的基因，他们这一代人现在正引领着英国舞池的前沿。以 Bonobo 为例，他从低节奏和左旋舞曲中脱颖而出，并在舞池中受到热烈欢迎，这证明舞池已经摆脱了节拍和节奏的束缚。
